¿Qué es la melancolía y por qué al público chileno le parece tan atractiva dentro del metal? Sin duda, esta es una pregunta que puede encontrar múltiples respuestas, pero lo cierto es que distintas bandas que exploran sonoridades melancólicas y oscuras han logrado una importante recepción en suelo nacional.
Por supuesto que la melancolía no tiene un camino único para desarrollarse. Existen múltiples maneras y este próximo 11 de octubre, tendremos en el Teatro Cariola una oportunidad particularmente interesante de vivenciarlo con las presentaciones de los finlandeses Amorphis, los daneses Saturnus y los locales Poema Arcanvs. Estas bandas han utilizado la música pesada para recorrer territorios emocionales similares, aunque desarrollando identidades sonoras y estilísticas particulares.
Amorphis comenzó su historia musical en la década de los noventa y sus primeros pasos estuvieron fuertemente influenciados por el death metal. Su disco debut, “The Karelian Isthmus” (1992), destacó por un sonido agresivo y oscuro, representativo del lenguaje musical extremo que caracterizó parte de aquella época. Un hijo de su tiempo, diría un historiador.
Dos años después llegó “Tales from the Thousand Lakes”, un álbum en el que todavía estaba presente el death metal, pero que incorporó melodías tradicionales, teclados y elementos progresivos que hicieron de su propuesta algo mucho más personal y fueron definiendo una identidad más clara para la banda. Sumado a lo anterior, la inspiración en el “Kalevala”, poema épico de la tradición finlandesa, permitió que la agrupación desarrollara un universo lírico donde la naturaleza, la mitología y los relatos ancestrales terminaron fusionándose con los riffs de metal.
Desde aquel momento, lo que caracterizó a Amorphis fue una dinámica de transformación permanente. Con “Elegy” (1996) la banda amplió los componentes progresivos y folk; en “Tuonela” (1999) y “Am Universum” (2001) se alejaron de aquella brutalidad que mostraron en sus inicios; mientras que con la llegada de Tomi Joutsen a las voces en 2005, la agrupación dio inicio a una etapa donde comenzó a integrar de manera más equilibrada muchos de los elementos que había desarrollado hasta esa fecha.
Hoy Amorphis se distingue por fusionar el metal progresivo y melódico con secciones atmosféricas, matices folclóricos y pasajes de carácter cinematográfico o psicodélico. Esos elementos los encontramos en “Borderland” (2025), su decimoquinto trabajo de estudio y el álbum que da nombre a la actual gira. El disco se distingue por esa combinación de pesadez, melodía y atmósferas, reafirmando esa identidad musical construida en sus más de tres décadas de trayectoria musical.
Los daneses Saturnus, por su parte, también surgieron a comienzos de los noventa, con una propuesta basada en la lentitud, el romanticismo oscuro y la tristeza como recursos principales. El debut con “Paradise Belongs to You” (1997) estableció buena parte de esa identidad, basada en guitarras densas, tempos pausados, voces profundas y pasajes atmosféricos.
Esa misma impronta seguiría desarrollándose con “Martyre” (2000), “Veronika Decides to Die” (2006), “Saturn in Ascension” (2012) y, tras una pausa discográfica de muchos años, “The Storm Within” (2023). Con este último trabajo, Saturnus demostró que su esencia estaba intacta, manteniendo una coherencia musical a lo largo de su historia sin caer en el autoplagio o en la autocomplacencia.
Además, con los EP “The Lighthouse Session” (2022) y “The Lighthouse Session II” (2026), los daneses han trasladado parte de su catálogo a un formato acústico, demostrando que su propuesta melancólica también puede desarrollarse bajo dicha propuesta.
Su presentación en Santiago tendrá, además, un componente especial. Después de no poder presentarse en el 2025, Saturnus tendrá la oportunidad de presentarse por primera vez ante el público chileno, convirtiendo esta fecha en un encuentro largamente esperado por quienes siguen la trayectoria de la agrupación danesa.
Y a ellos se suma Poema Arcanvs. La banda chilena, con más de tres décadas de historia musical, ha desarrollado una interpretación propia del doom y el death metal. Su música se caracteriza por ser densa, con guitarras disonantes y un bajo distorsionado y dinámico que le imprime una marcada impronta progresiva.
Su presentación tendrá además un significado particular para la agrupación nacional, ya que estará vinculada a los veinte años de “Telluric Manifesto” (2006), uno de los trabajos más relevantes de su discografía y una muestra del camino que Poema Arcanvs ha desarrollado dentro del metal chileno.
Por lo dicho anteriormente, este próximo 11 de octubre en el Teatro Cariola se encontrarán tres propuestas que presentan maneras distintas de entender la oscuridad y que expresan, bajo sus propios códigos, la melancolía y la emoción. Con Amorphis tendremos la mitología, lo progresivo y las melodías; con Saturnus, la profundidad emocional y la densidad del doom; mientras que Poema Arcanvs pondrá sobre el escenario su propia historia y una trayectoria que los ha convertido en referentes dentro del metal nacional y latinoamericano.
Tres propuestas que convergerán en una misma noche y que permitirán observar cómo la música pesada puede llegar a territorios emocionales similares siguiendo caminos completamente diferentes.
Información del show:
- Fecha: Domingo 11 de octubre de 2026
- Lugar: Teatro Cariola (San Diego 246, Santiago)
- Entradas: Disponibles a través de Punto Ticket
- Produce: The FanLab
