Los franceses de Landmvrks se encuentran desde el 16 de septiembre recorriendo Latinoamérica con una gira que les brinda la posibilidad de tocar por primera vez en los países de la región. El comienzo de la gira fue en el clásico Circo Volador de Ciudad de México y finalizará en nuestro Teatro Coliseo este 24 de septiembre.
Pero ante la visita nos preguntamos cuál es la importancia de esta banda en una escena y también de un idioma que llega de forma limitada a nuestros oídos, entendiendo que muchas bandas de Francia, así como de tantos otros países, prefieren cantar en inglés para expandir sus opciones, mientras que limitan la riqueza de la multiculturalidad y nuestra capacidad de acceder a lenguajes y culturas.
La primera respuesta a la pregunta es que Landmvrks ha tenido un crecimiento constante e indiscutible en la escena con una marca clara dentro del subgénero del metalcore, generando giras completamente agotadas y siendo uno de los nombres más importantes de su país. Difícilmente su importancia podrá discutirse con la del gigante francés Gojira, que habita otro subgénero pero que ha podido expandir su nombre por todos los continentes e instalarse como el referente. Por otro lado, Landmvrks es heredero de una corriente musical que siempre ha estado presente en Francia y extiende el testimonio para quienes hace veinte años disfrutaban de los sonidos en francés de Pleymo, en un devenir natural desde el nu metal hacia el metalcore.
Si bien el rock siempre ha existido en las tierras galas, la internacionalización de Landmvrks, así como lo fue la de Pleymo en algún momento, nos da la posibilidad de ver algo más, el valor de escuchar la fonética más allá de la lengua que homogeneiza el arte. En este sentido, la banda ha encontrado la forma de balancear perfectamente la internacionalización en inglés junto a la integración de su lengua, particularmente en las líricas de rap. Esto ha ido apareciendo con cada vez más frecuencia en sus últimos discos y lo encontramos por ejemplo en “Visage”, de “Lost in the Waves” de 2021, pero ya para el excelente “The Darkest Place I’ve been” de 2025, el primer single y absoluto éxito de esta nueva etapa, “Creature”, Florent Salfati decide comenzar el disco con rápidos y versátiles versos en francés que consolidan su capacidad de ejecución. Lo anterior no es una decisión menor, pues es una apuesta contra a una comercialización más segura y que encuentra como respuesta un sonido que acopla sus ventajas comparativas perfectamente.
La decisión consciente de integrar cada vez más el francés se confirma nuevamente en la increíble “La Valse du Temps”, “Sombre 16” o “Blood red”, siendo estos dos últimos además singles, confirmando la apuesta de luchar la homogeneización, otorgando originalidad y multiculturalidad en un combo profundamente valioso.
La increíble capacidad de Florent Salfati y su versatilidad como uno de los mejores vocalistas del metalcore en el mundo hoy, así como los riffs pesados en una cadencia fluida de sonidos podrá ser oída este 24 de Septiembre en el Teatro Coliseo, con la mayoría de las canciones ejemplificadas en este nota presentes en el setlist, si seguimos el ejemplo de lo que sucedió en Ciudad de México.
Coordenadas del evento:
24 de Septiembre
Teatro Coliseo, Santiago.
Entradas por PuntoTicket
Produce: Transistor