Macerado por casi cuatro años, el nuevo trabajo de larga duración del uruguayo Jorge Drexler vio la luz el pasado 13 de marzo del presente año. Con once canciones, incluyendo algunas colaboraciones, el nuevo álbum llamado “Taracá” recorre un poco de identidad, un poco más soberano respecto al anterior álbum “Tinta y Tiempo”, la conciencia del presente, pero principalmente, por un ritual colectivo marcado por el candombe.
Con una gira pronto a comenzar, con una de las dos fechas casi por agotarse en Chile, las entradas están disponibles por Puntoticket para escuchar el regreso de Jorge Drexler al país luego de dos años y medio.
Recorremos su nuevo álbum “Taracá” en la nota completa disponible en www.rocklegacy.cl
Produce: La Oreja
“Taracá” Track by Track:
- “Toco madera”: Canción livianita, para preservar su suerte. Haciendo alusión al dicho de “tocar madera” para que no pase algún suceso malo, Jorge se acongoja por algo inevitable que sabía que iba a pasar, a través del candombe, ritmo afro uruguayo. Los tres tambores se hacen presente en el video, y aún más en todo el álbum, es el eje principal del álbum y por qué se llama “Taracá”: es la onomatopeya del patrón rítmico del tambor chico, uno de los tres tambores.
- “¿Cómo se ama?”: Siguiendo enlaces y tutoriales por redes sociales, Jorge intenta desesperadamente recordar como se ama. Llega el amor, en forma de canción o de alguna forma, acechando a un desmemoriado que no sabe qué hacer con ello. Alguna complicación que a más de alguno le ha pasado cuando siente que las herramientas se han ido para intentar volver a amar.
- “El tambor chico”: Junto a la agrupación Rueda de Candombe, no había un featuring tan al detalle para contar y explicar la expresión del Candombe. Más allá de la característica onomatopeya que alude al tambor chico “Ta-ra-cá”, Jorge hace la analogía de onomatopeya con el “estar acá”, pero con la aféresis latinoamericana: “Tar acá”. El estar presente, estar en la raíz, en el hogar. Esta canción es el punto de encuentro donde el álbum toma el sentido para el oyente.
- “Ante la duda, baila”: una canción que menciona tres historias relacionadas a la prohibición de algún baile y la música, junto con el castigo que se realizó, irónicamente, es la que invita a bailar. Conoce las historias a continuación:
- “Te llevo tatuada”: Además de venir a Uruguay para conectar con sus raíces y el candombe, después de vivir mucho tiempo en Madrid, Jorge trae un poco más de Latinoamérica al disco, en específico, de Puerto Rico. Mauro y Gabo Lugo son dos de los productores boricuas que invitó Jorge además de los tres productores uruguayos que estuvieron también en él: Facu Balta, Tadu Vásquez y Lucas Piedra Cueva, que también se encargaron de entremezclar con delicadeza sintetizadores y programaciones en el álbum. Otra boricua que entró al disco fue Young Miko, en una balada acústica que deja ver que después de muchas colaboraciones con la música urbana, ya sea con C Tangana o Bhavi, la adaptación al estilo del invitado también cuenta para Jorge en esta canción.
- “¿Qué será que es?”: Nuevamente con los tambores de la Rueda del Candombe, las canciones esperanzadoras de Jorge vuelven en este álbum, donde las raíces alegres se hacen presente en esta salsa.
- “Amar y ser amado”: Con un suave efecto de vocoder, siempre se recuerda que a Jorge está a favor de cualquier cambio o modulación en todo aspecto de la voz, en su tiempo incluso mostrándose a favor del autotune debido al hate que había para los artistas urbanos al ocuparlo en “exceso”. Acompañado por la cantautora Meritxell Neddermann, la colaboración con alguien proveniente de la piel de toro se venía venir.
- “¿Hay alguien A.I.?”: preguntándose y reflexionándose por la inteligencia artificial, la mira como a una igual, donde se pregunta qué se puede encontrar dentro de todos esos componentes y unos y ceros, pero en el caso contrario, qué pasaría si sería buena idea a su vez, seguir enseñando del mundo, en donde ella tome el mando en algún futuro. Personalmente se le ve como un niño curioso por saber qué es lo que hace ser un “ser” a alguien o algo.
- “Cuando cantaba Morente”: Con un homenaje al destacado cantautor español Enrique Morente, hace alusión a que la pena, el tiempo y la vida, era distinta cuando cantaba el fallecido cantor. Junto con el guitarrista uruguayo Julio Cobelli, que fue primera guitarra del fallecido cantor y poeta Alfredo Zitarrosa, y una de las voces más prometedoras del flamenco actual: Ángeles Toledano, reúnen a Uruguay y España en una milonga a la criolla.
- “Nuestro trabajo / Los puentes”: conformada por dos movimientos, pero manteniendo el ritmo en ambos, se recuerda la labor del músico a pesar de que el mundo se vaya al carajo, independiente si una de las razones es el más cliché: el amor, pero también dejando puentes listos para las mentes confusas pero valientes que necesitan luz. Dos labores intrínsecas del músico.
- “Las palabras”: último homenaje del disco. Jorge Drexler le hace un homenaje a su padre. Con una canción que va en un aumento musical y emotivamente, entra una última colaboración de Falta y Resto, una murga proveniente de Uruguay.
Aún quedan entradas disponibles para ambas fechas por Puntoticket en el siguiente link: https://www.puntoticket.com/jorge-drexler
El próximo 26 y 26 de abril en el Movistar Arena será el regreso de Jorge Drexler al país y el debut de su nuevo álbum “Taracá” que sin dudas, nos llevará a recordar y tener presentes las raíces latinoamericanas.
Produce: La Oreja
