Cuarenta años de Living Colour. ¿Qué significa para la música que una banda festeje su existencia?. Pues la verdad en este caso es algo importante. El cuarteto neoyorquino fue punta de lanza de un movimiento musical que cambiaría el sonido de la década posterior a su nacimiento.
Mientras el hair metal se apoderaba de los charts y el heavy con el hardcore engendraban hijos musicales. 3 bandas apostaron en una fusión más profunda, más única: Living Colour, Red Hot Chili Peppers y Faith No More. No se detuvieron buscando más velocidad, ni sonando más crudo, edificaron una nueva vía del crossover, incluyeron la música negra. Ya sea el funk, el jazz y el hip hop.
Living Colour construyó su éxito desde la calle misma. Y al ser personas “de color” (afro descendientes), lo expresaron a viva voz y expresamente en colores fluor. Como si para conquistar una industria dominada por gente que decoloraba sus melenas fuera necesario romperlo todo y comenzar desde lo básico. Cosechando momentos de éxito a finales de la década de los 80s y en la primera mitad de los 90s, siendo reconocidos por artistas estadounidenses, europeos y de todo el mundo.
Así llegamos, cerca de las 20 horas de la tarde del 3 de marzo, al Teatro Teletón, donde el cuarteto sacaría a lucir ese repertorio que iluminó mentes adolescentes con su mensaje de justicia social, inundó radios con sus pegadizas melodías y nos enseñó que el rock podía ser rudo, tener groove y la técnica elegante del heavy metal, pero además ser condimentado con todo el soul y el funk que solo un cuarteto de Brooklyn nos podía entregar.
Sin banda de apoyo, pasadas las 20:30 horas, Living Color salió a escena. Increíbles desde el primer momento. Vernon Reid en la guitarra, Corey Glover en la voz, Will Calhoun en la batería y percusión y Doug Wimbish en el bajo. Nos dieron una clase de como suena una de las mejores bandas de club en la historia del funk metal y como el paso de los años no tiene que ser una excusa para perder el brillo.
El arranque no fue una pieza obvia para la nostalgia. Living Colour abrió con “Leave It Alone”, una declaración de principios: riffs tenso, groove ajustado y Corey Glover proyectando una voz intacta. “Middle Man” y la versión de “Memories Can’t Wait” de Talking Heads ampliaron la panóptica auditiva. Ahí comenzó a notarse la dinámica del show: cambios de textura, espacios para la improvisación y esa elasticidad rítmica que convierte cada canción en algo orgánico. “Ignorance Is Bliss” con un cierre con la canción “Hallelujah” de Leonard Cohen y “Go Away” reforzaron el costado más pesado y político.
El concierto tuvo un equilibrio perfecto entre mensaje y técnica musical. “Funny Vibe”, “Bi” y “Open Letter (to a Landlord)” conectaron con la raíz social de la banda, recordando que su discurso nunca fue pose con Corey Glover bajándose del escenario para cantar en medio de la gente que lo abrazó y se entregó a su voz.
Will Calhoun nos mostró un solo que viajó rítmicamente entre lo latino y las escuelas modernas de jazz y rock. Living Colour siempre fue más que funk metal.
“Glamour Boys”, “Love Rears Its Ugly Head” y “Type” trasladaron al Teatro Teletón a otro espacio tiempo. Conectando con la audiencia que bailó, coreó y disfrutó de la mano de Doug Wimbish que dirigía desde su bajo elástico y expresivo que sostiene todo el edificio sonoro. “Time’s Up” elevó la intensidad antes del clímax inevitable: “Cult of Personality”, que desató la explosión colectiva y confirmó que algunos himnos no envejecen, se mantienen en letargo hasta que la chispa adecuada los enciende y vuelven a brillar.
De encore nos entregaron “Solace of You”, la cual aportó emotividad y profundidad, y la versión de “Should I Stay or Should I Go” de The Clash funcionó como guiño generacional, recordando que Living Colour siempre conversó con la tradición del rock sin perder su barrio.
Simplemente un show emotivo, potente y prístino. Definitivamente los asistentes disfrutamos de los 40 años de un proyecto que se niega a descansar. Terminó temprano y así nos fuimos a nuestras casas pensando en el próximo show que cubriremos para ti. Esperamos encontrarte entre la gente.
Produce: @livebeats_prod y @atenea.events